Catégorie : Cinéma

Sabots en bois et linge lavé à la main... Eric Besnard remonte brillamment le temps avec Louise Violet. Le réalisateur dépeint une époque charnière pour les enfants des campagnes, enfin libres de pouvoir choisir leur destin grâce à l'école. Lire la suite

Dans son nouveau et peut-être ultime long-métrage, Clint Eastwood pose sa caméra dans un tribunal de Géorgie. Malgré un point de départ intéressant, la réalisation, classique et attendue, manque terriblement d’originalité. Lire la suite

Avec un scénario a priori simpliste, Challenger surprend grâce à un équilibre parfait entre humour et émotions. Lire la suite

Malgré un sentiment de déjà-vu et un style académique lassant, Ellen Kuras accomplit sa mission avec Lee Miller. La réalisatrice parvient à faire découvrir la photographe de guerre éponyme dont le travail a longtemps été étouffé. Lire la suite

Dans son premier long-métrage, Simon Bouisson fait se confronter deux personnages, Emilie, une jeune étudiante de chair et de sang mal à l’aise dans la vraie vie, et un drone de verre et de métal particulièrement intrusif. Résultat : un thriller inquiétant et bien construit. Lire la suite

Mêler la Rome antique à un univers futuriste, c’est le défi que relève Francis Ford Coppola dans ce film qu’il prépare depuis plusieurs décennies. Malgré une intrigue difficile à suivre, Megalopolis remplit son office et invite à s’interroger sur les actions des civilisations antérieures et à venir. Lire la suite

On connaissait les talents de scénariste de Simon Moutaïrou. Avec Ni chaînes ni maîtres, il décroche ses galons de réalisateur et signe un premier long-métrage engagé, dans le fond comme dans la forme. Lire la suite

La suite tant attendue de Beetlejuice est (enfin) là. Un retour qui signe aussi celui du style singulier tant apprécié de Tim Burton. Lire la suite

L’île de Sein est belle, heureusement. C’est au cœur de ses paysages qu’Hervé Mimran a choisi de poser sa caméra pour A l’ancienne, une comédie qui manque malheureusement de finesse et d’originalité. Lire la suite

Son casting 5 étoiles, ses personnages touchants et son message fort font oublier le manque d'originalité de son scénario. Fêlés invite le spectateur à l'introspection et aborde le handicap et la différence avec humour et légèreté. Lire la suite

Lauréat du prix du Jury lors du dernier festival de Cannes, Emilia Perez met en scène -et en musique- un trio de femmes magnifiques. Le dernier long-métrage de Jacques Audiard est vivant, violent, à la fois sombre et chatoyant. Lire la suite

Dans L’enfant qui mesurait le monde, Takis Candilis emmène le spectateur à la rencontre d’Alexandre et de son petit-fils Yannis, campé par le jeune Poitevin Raphaël Brottier. Une vraie réflexion sur le rapport à soi et aux autres. Lire la suite

Fidèle au premier, Vice-Versa 2 ne déçoit pas. On y retrouve Riley aux prises avec les tourments de l’adolescence et de nouvelles émotions terriblement bien dessinées, au propre comme au figuré. Lire la suite

Dans son dernier long-métrage, Marjane Satrapi aborde le sujet complexe de la mort avec humour et philosophie. Mais malgré un casting prestigieux et le talent de la réalisatrice, le message manque de puissance. Lire la suite

Quatre ans après Bad Boys for life, Mike et Marcus reviennent dans un quatrième film où les aficionados retrouveront avec plaisir l’univers des deux flics de Miami. On ne garantit pas aux autres que ce mélange d’humour et d’action soit digeste. Lire la suite

Dans Salem, le réalisateur du très apprécié Shéhérazade peine à égaler son chef-d’œuvre. Entre des genres croisés mais mal maîtrisés et une temporalité difficile à suivre, le film aux allures d’un Roméo et Juliette des quartiers peine à convaincre. Lire la suite

Dans Salem, le réalisateur du très apprécié Shéhérazade peine à égaler son chef-d'oeuvre. Entre des genres croisés mais mal maîtrisés et une temporalité difficile à suivre, le film aux allures d'un Roméo et Juliette des quartiers peine à convaincre. Lire la suite

En lice lors du 77e Festival de Cannes, Marcello Mio sonne comme une ode au 7e art à travers un hommage intimiste à Marcello Mastroianni. Au-delà, il interroge subtilement les questions de deuil, d’héritage et d’identité. Lire la suite

Avec Le Deuxième Acte, film d’ouverture du Festival de Cannes, Quentin Dupieux reste fidèle à lui-même et invite le spectateur à s’interroger sur les sujets qui agitent le monde du cinéma, et plus globalement la société. Lire la suite

Avec Le Deuxième Acte, film d’ouverture du Festival de Cannes, Quentin Dupieux reste fidèle à lui-même et invite le spectateur à s’interroger sur les sujets qui agitent le monde du cinéma, et plus globalement la société. Lire la suite